Découvert Rock (La Pierre précieuse) : PRIMA QUEEN, BE YOUR OWN PET, GVLLOW, THE CHATS, KORA PUCKETT, LUCIE SUE, X AMBASSADORS, KIWI JR, SPANISH LOVE SONGS, CAR UNDERWATER.

PRIMA QUEEN

« Alanis Morissette »

Une Britannique, une Américaine, et une complicité qui s'entend dès la première note. Louise Macphail et Kristen McFadden forment Prima Queen, duo d'indie pop et de rock alternatif. Après plusieurs singles dont « Not the Baby » en 2023, elles ont sorti un premier album, « The Prize », le 25 avril 2025 chez Submarine Cat, produit par Steph Marziano. Le deuxième, « A Touch Of Divine », arrive en février et a été produit par Oli Deakin, le complice de CMAT. Il se veut plus confiant, plus joueur et plus audacieux. Il marque un retour à des racines acoustiques teintées de country, avec une bonne dose d'expérimentation. « Dirty Rascal » a ouvert la campagne en septembre.

Ce nouveau titre est un clin d'œil assumé à Alanis Morissette et à son « You Oughta Know » de 1995, l'hymne de celles qui osent dire ce qu'elles ressentent. Tout est parti d'une amie qui leur a lancé : « On dirait que tu n'es pas triste, tu es en colère ! » La chanson parle de la colère qui accompagne un chagrin d'amour, et de l'amitié entre femmes comme lieu sûr pour la laisser exploser. « La colère est une part énorme du deuil d'un chagrin d'amour, mais il est parfois difficile de s'autoriser à ressentir ces émotions et à les exprimer », expliquent-elles.

BE YOUR OWN PET

« Hellbound »

Nashville, 2003 : autour de la chanteuse Jemina Pearl, Jonas Stein (guitare), Nathan Vasquez (basse) et John Eatherly (batterie) lancent Be Your Own PET. Leur premier album éponyme, en 2006, met d'accord NME et Pitchfork. Le groupe se sépare en 2008 puis revient en 2021. Depuis, il a sorti l'album « Mommy » en 2023, le single « What a B*tch » en 2025, et a fêté cette année les 20 ans de son premier disque en tournée américaine. Leur punk rock a pris des accents hard rock années 80. Le Nashville Scene y entend Siouxsie and the Banshees période « Juju », mais avec un grondement saturé à la place des guitares 12 cordes.

« Hellbound », leur premier titre depuis, raconte l'histoire de deux marginales qui trouvent l'une chez l'autre une sororité et s'allient pour se venger. Jemina Pearl s'est inspirée de ses reines du film d'horreur, ces personnages en marge, poussés à bout. Le clip, réalisé par Balee Greer avec Dylan Reyes à l'image, rend hommage au cinéma d'horreur d'exploitation des années 70, avec un clin d'œil appuyé à « Carrie ».

GVLLOW

« Throw It All Away »

Derrière Gvllow se cache un seul homme, venu de l'Inland Empire, du côté de Riverside, en Californie. Il a grandi dans la scène punk du sud de la Californie, puis a fait un détour par le rap underground comme DJ et producteur, avec Schemaposse puis City Morgue. Seul aux commandes, il a publié « Waste Away » (2018), « Gvllow » (2020), l'EP « Spiritwalker » (2021) et « Twin Flames » (2024). Son son mêle punk rock, post-punk et goth des années 80, et a pris un virage darkwave sous l'influence de Drab Majesty, des Sisters of Mercy et de Bauhaus.

« Throw It All Away » arrive avec un clip officiel publié le 29 octobre 2026, à quelques jours d'Halloween, et ce n'est sans doute pas un hasard. « Même s'il est basé dans le sud de la Californie, Gvllow sait assurément faire venir les ténèbres », résume la presse.

THE CHATS

« Off It »

En 2017, une vidéo tournée avec trois bouts de ficelle fait le tour du monde : « Smoko », hymne à la pause clope des travailleurs australiens. Depuis, Eamon Sandwith (chant, basse), Matt Boggis (batterie) et Josh Hardy (guitare) ont sorti « High Risk Behaviour » (2020) et « Get Fucked » (2022). Ils ont aussi ouvert pour Queens of the Stone Age, Foo Fighters et The Hives. Leur troisième album, « Half Cut », a été enregistré à Los Angeles avec Jay Whalley, de Frenzal Rhomb. Il sort le 5 mars 2027, et c'est du punk rock australien sans détour.

« Off It » ouvre l'album et en est le premier extrait. Clash y retrouve l'énergie animale des débuts d'AC/DC. Le disque tourne autour de la gueule de bois, de la confrontation et de la réhabilitation. « Half Cut est un disque de rock'n'roll fun, mais peut-être un peu plus ouvert que ce qu'on a écrit par le passé », promet le groupe.

KORA PUCKETT

« In My Veins »

On le connaît comme guitariste de Narrow Head, et on l'a croisé chez The Berries, Sheer Mag et Angel Du$t. Né dans l'Indiana et installé à Los Angeles, Kora Puckett trace désormais sa route en solo. Après un premier EP, « 3 Songs », en 2024 chez Let's Pretend Records, il vient de signer chez TODO Records, et un premier album solo est attendu en 2027. Ici, pas de murs de guitares : place à un indie rock teinté de country, dans la lignée de Tom Petty, Paul Westerberg et The Lemonheads.

Pour lui, ce titre a marqué le début d'une nouvelle philosophie musicale : rester libre et ouvert, et s'entourer d'artistes qu'il aime et sur qui il peut compter. Dans le clip, il déambule dans Los Angeles, fouille dans des bacs à disques, joue avec un chien et gratte sa guitare sur un porche. Selon la presse, la vidéo capte parfaitement le charme nonchalant du morceau.

LUCIE SUE

« City of Ghosts »

Du violoncelle au Conservatoire de Lyon jusqu'à la Mainstage 1 du Hellfest : la trajectoire de Lucie Sue a de quoi donner le vertige. Révélée par ses reprises du confinement, où elle jouait de tous les instruments, elle a sorti « To Sing In French » en 2023, puis « Battlestation » le 29 août 2025. Ont suivi trois Zéniths avec Ultra Vomit, la première partie principale de la tournée européenne 2026 de Steel Panther et une tournée britannique de 13 villes. Son heavy rock alternatif navigue entre grunge des années 90 et metal moderne, avec L7, Metallica et PJ Harvey en ligne de mire.

Sorti le 29 octobre chez Sphynx Music, « City of Ghosts » annonce un troisième album attendu en 2028. C'est une ode à Édimbourg et au Bannerman's, un pub de 237 ans découvert pendant la tournée britannique. Son appartement à l'étage est couvert de stickers et de tags laissés par les musiciens de passage. On y croise des fantômes, un bourdon de cathédrale, des guitares heavy et des chœurs. Les images ont été tournées au téléphone et montées par Lucie Sue elle-même. « Retenez le nom de Lucie Sue, car il y a de fortes chances qu'elle devienne une grande star dans le monde du rock », prédit la presse.

X AMBASSADORS

« Y.O.T.H. (Year Of The Horse) »

Ithaca, dans l'État de New York, 2009 : les frères Sam Nelson Harris (chant, guitare, saxophone, basse) et Casey Harris (claviers) montent un groupe, rejoint à Brooklyn par Adam Levin (batterie). X Ambassadors explose avec « VHS » en 2015 et les tubes « Unsteady » et « Renegades ». Suivent « ORION » (2019), l'EP « Belong » (2020), « Townie » (2024) et « VHS(X) » (2025). Premier artiste signé sur NOIUS, la plateforme de partenariat d'artistes de Frontiers Label Group, le trio livre ici sa première musique inédite depuis « Townie ».

Le morceau a été écrit en début d'année dans un petit Airbnb de Nashville, comme une dernière tentative la veille du vol retour. Le refrain, « can you hear King David's chord? », est venu à Sam Nelson Harris pendant qu'il nettoyait ses toilettes. C'est une chanson sur le changement : apprendre à accueillir les vagues qui arrivent pour vous frapper, avec leur beauté, leur terreur et tout ce qu'il y a entre les deux. Le thème tombe à pic : cette année, deux membres du groupe sont devenus pères, et le groupe a changé de label et de management.

KIWI JR.

« Something Wicked »

À Toronto, Jeremy Gaudet (chant), Mike Walker (basse), Brohan Moore (batterie) et Brian Murphy (guitare) distribuent des mélodies comme des bonbons. Kiwi Jr. a enchaîné « Football Money » (2020), « Cooler Returns » (2021), « Chopper » (2022) et « Blowin' Up », sorti le 14 août 2026. Ce dernier invite notamment Protomartyr, Stef Chura, Fred Thomas, Margaux Bouchaudon (En Attendant Ana) et Kerri Maclellan (Alvvays). Le groupe fait de l'indie pop et de la jangle-pop, qualifiées de véritable choc de sucre.

« Something Wicked » fait partie des premiers titres écrits pour « Blowin' Up ». Il a été enregistré pendant les sessions de l'album à Detroit, puis mis de côté parce qu'il ne collait plus à l'atmosphère du disque. Le texte s'inspire des sorcières de Shakespeare, penchées sur une potion qui doit vous faire dévier de votre chemin. Il parle des ennuis qui surgissent là où on ne les attend pas. « Tout est poussé au maximum, tout le temps », résume la presse. Le groupe joue à Paris, au Hasard Ludique, le jeudi 12 novembre 2026.

SPANISH LOVE SONGS

« Welcome to Hell »

À Los Angeles, Dylan Slocum (chant), Meredith Van Woert, Kyle McAulay, Ruben Duarte et Mike Trujillo ont sorti le 6 novembre « Future Nausea », cinquième album de Spanish Love Songs, chez Pure Noise Records. Aux manettes, Chris Walla, ex-Death Cab for Cutie, et Sarah Tudzin, d'Illuminati Hotties. Slocum voulait un grand disque de rock dans l'esprit de « Born in the U.S.A. ». Le groupe présente ce titre comme un morceau de « bar band » et comme la référence du nouveau son. Tournée américaine de 19 villes en novembre, uniquement dans des salles indépendantes, puis 20 dates en Europe et au Royaume-Uni début 2027.

« Welcome to Hell » s'attaque d'abord au cynisme, puis aux changements imposés par les « techno-oligarques » au nom du profit. Il finit par se demander si nous acceptons un monde pire par confort ou par apathie. « Je voulais qu'il soit aussi en colère politiquement que possible. Plus en colère que triste. Je pense que c'est le disque le moins triste que nous ayons fait », explique Dylan Slocum.

CAR UNDERWATER

« Waiting (For The Rope To Slip) »

Leur nom vient d'une chanson d'Armor For Sleep, et tout est dit. À Los Angeles, Max Epstein (chant ; Photographic Memory, Wisp, Jane Remover), Sonny Foster (guitare, chant), Darcy Baylis (claviers, chant, production), Nolan Nunes (basse ; Ghostemane) et Zach Capitti-Fenton (batterie ; Photographic Memory, Wisp) ressuscitent la pop screamo et le post-hardcore du milieu des années 2000. Dans leur rétro, on croise From First To Last, Underoath, Thursday, My Chemical Romance, The Used, Senses Fail et Hawthorne Heights.

Premier EP, « Dagger Breaks Window », sorti le 27 mai 2026 chez Atlantic. Premières dates européennes en juillet, dont Manchester aux côtés de Bring Me The Horizon. Le groupe tourne aux États-Unis avec Static Dress du 4 novembre au 6 décembre. « Car Underwater ressemblent moins à un appât à nostalgie qu'aux représentants d'un genre qui retrouve peu à peu sa pertinence », note la presse.